Голландский натюрморт вдохновляет и современных художников, в свое время это был некий прорыв, который не мог остаться не замеченным.Голландский натюрморт интересен не только знатокам живописи, приглашаю вас насладиться картинами и историей.
Голландский натюрморт имел несколько направлений, например большой популярностью пользовались изображения дичи и битой птицы это относилось к категории «Охотничьи трофеи», сейчас мне кажется эти натюрморты на «любителя» не сильно приятно смотреть на туши животных, но в 17 веке к этому проще относились.
Еще одно направление голландского натюрморта это «Завтрак» и «Десерты», изображения пищи приготовленной, что более приятно, часто на картинах можно было увидеть морепродукты, птицу, обилие фруктов.
Самое приятное направление голландского натюрморта 17 века это «Цветы и Фрукты», которые могли быть изображены вместе на одной картине, почти всегда на картинах присутствует изображение насекомых, часто бабочек.
Голландский натюрморт имел символичное значение, это было не просто изображение продуктов, цветов и т.п.основная мысль которая была свойственна голландскому натюрморту того времени-быстротечность всего земного и неизбежность смерти. При помощи символичных предметов таких как:часы, увядающие розы, свеча художники говорили о том, что ничто не вечно в этом мире.Кроме того, некоторые предметы указывали на привычки осуждаемые моралью, такие как курительная трубка, либо на интригу при помощи письма, музыкальных инструментов и т.п.К сожалению, в современной живописи символика утрачена и даже специалисты в живописи не могут объяснить значение всех символов голландской живописи 17 века.А в те далекие времена голландцы вечерами собирались в доме владельца натюрморта рассматривали его и обсуждали что значит тот или иной символ: увядший лавровый венок -быстротечность славы, монеты-тщеславие и т .п.
Обратите внимание, что на картинах голландских художников 17 века цветы кажутся нарисованными с натуры, но не всегда это было так, ведь композиции состоят из растений цветущих и плодоносящих в разное время.Художники в период цветения растения тщательно писали его при разном освещении, в разных ракурсах и т.п., это было заготовкой, которую потом использовали многократно в своих натюрмортах художники.Для того, что бы обогатить свои натюрморты голландские художники ездили в делать рисунки цветов в сады известных любителей цветов в Амстердам, Брюссель, Лейден и т.п.
Цветочные натюрморты в Голландии пользовались популярностью среди вельмож и знати, почти в каждом цветочном натюрморте 17века в Голландии присутствовали тюльпаны, в то время страна переживала тюльпанный бум. За луковицу редкого тюльпана могли заложить дом, выращивание тюльпанов считалось привилегией аристократов.Известен случай когда мельник обменял на одну луковицу тюльпана свою мельницу, луковица тюльпана считалась хорошим приданным.Тюльпаны в то время были одноцветные, реже двух цветные.Теперь вы можете понять почему тюльпаны часто встречались в натюрмортах голландских художников.
Один из самых известных художников писавших голландский натюрморт был Ян Давидс де Хем его картины пользовались большой популярностью.Его картины отличались сочностью цветов, реалистичностью, высокой степенью прозрачности цвета.
Одни из самых красивых голландских натюрмортов Яна Давидса де Хема.
Очень интересная лекция Михаила Денисова в Галерее Дейнеки
Читайте еще:
Романтика и страсть в картинах Пино Дэени
Стив Хенкс-самый узнаваемый художник современности
Если вам понравилась статья, поделитесь статьей с друзьями в соц. сетях, так вы сможете сказать «спасибо» автору за труд!♥
На главную страницу Мир счастливой женщины
Не могу сосредоточиться на чём-то другом…Переживаю о своём. Лечение в городской,куда направили,а не в частной больнице, не приносит нужного результата.В интернете-мой перихондрит лечат по-другому.Чувствую,придётся приплатиться и притерпеться ещё,до выздоровления.»Золотой век голландской живописи» -даже судя только по представленным здесь работам,не случайное сравнение. Картины высочайшего мастерства,на мой,дилетантский,взгляд.Мне,почему-то,всегда хочется перевести фокус на личность автора).Кажется,он был очень счастливым,уравновешенным, наполненным жизненной силой человеком.Возможно,одиннадцать детей,любимая жена,семейный достаток,спрос и популярность на его работы и искусство в голландском обществе вообще,
способствовали ТАКОМУ мастерству. Когда одиноко,страшно перед смертью, болит что-нибудь,то создавать гармоничные,восторгающие работы,не способен человек).Реализм,символизм-отходят по-тихоньку в прошлое.Сейчас в моде,наверное,сюрреализм,может быть гиперреализм,компьютерная графика-не знаю что там ещё).Мир не стоит на месте,в вечном поиске чего-то нового.Как манит к себе неизведанное!Так оно манило и художников золотого века живописи,и писателей золотого века русской литературы,и великих изобретателей технического прогресса…Вы рисуете,Натали?
Мари, может быть вам подойти к заведующему отделения для консультации, лечат пусть как хотят лишь бы эффект был…
Нет, Мари, я не рисую, мне хочется, на на увлечения подобные времени совсем нет.Хотя мне кажется у меня получилось бы, я вышиваю, медленно, все нехватка времени.Купила себе новую схему для вышивки:Завтрак в Париже)
Про художников голландских,я не думаю, что все они были счастливчики по жизни, тогда рисование считалось ремеслом наравне с другими ремеслами, художников было очень много у них была высокая конкуренция.Я вчера немного слушала одну передачу про Караваджо, художник великий, а по жизни «плохой парень», даже случайное убийство за ним числится.Мне среди современных творцов мало кто нравится, когда только работы понятны.»Высокого искусства» сюрреализма и т.п. я не понимаю.